2026年暑期综艺市场,最热闹之处并非音综,而是灶台。

6月,爱奇艺的《天才厨人》率先登场;7月,优酷与浙江卫视联合推出的《食神·百厨大战》紧跟其后;腾讯视频的《一饭封神》第二季也随后亮相。三档S+级厨综齐聚暑期档,这在国产综艺史上尚属首次。当锅铲与灶台成为流量密码,一个问题随之而来:竞技厨综的集体爆发,究竟是赛道红利的精准卡位,还是模式内卷的前奏?

赛道红利:垂类深耕的“真香”逻辑

竞技厨综的崛起并非偶然。

从市场基本面来看,美食竞技综艺拥有庞大受众基础,不仅大屏点播表现出色,还能有效带动线下餐饮行业。以《食神·百厨大战》为例,节目开播后,“厦门煎蟹”“广东白切鸡”等菜品迅速走红,多位参赛厨师的线下门店迎来打卡热潮,节目同款菜品在各大社交平台刷屏,真正实现了从屏幕到餐桌的热度传导。这种“内容—消费”的良性循环,正是垂类综艺独有的优势。

从更深层次来看,综艺行业正从“全民爆款”逻辑转向“分众运营”逻辑。过去依靠顶级嘉宾阵容、强话题度破圈的模式越来越难成功,反而是垂直赛道凭借精准的受众定位,收获了更高的用户粘性与商业转化效率。竞技厨综恰好契合这一行业趋势——它主打“下饭场景”,贴合年轻用户午间、晚餐的休闲需求,具备长周期长尾传播价值。

百厨大战百人阵容海报,星厨与素厨同台竞技,堪称今夏最“硬核”美食盛宴。

模式内卷:同质化困局正在显现

但在热闹表象之下,行业隐忧同样明显。

三档节目的核心设定高度相似:百人参赛阵容、资深大厨与新人厨师对抗、层层淘汰的赛制。《天才厨人》集结32位年轻厨人,分“宗门”“奇门”两大阵营比拼;《食神·百厨大战》安排12位星厨对阵88位民间素厨;《一饭封神》第二季延续第一季百位厨师同台竞技的形式。从框架设定到竞技规则都高度雷同,就连“阶层对抗”的叙事内核也如出一辙。

同质化问题并非毫无踪迹。去年《一饭封神》开播时,就有观众质疑其模式与韩国综艺《黑白厨师:料理阶级战争》高度相似,大小厨对抗、匿名参赛、阶梯式淘汰等核心架构几乎照搬。当“借鉴复刻”成为行业潜规则,内容创新便沦为换汤不换药的流程重组。

更值得警惕的是,行业滋生出“黑红也是红”的畸形创作导向。为制造热搜话题,部分节目刻意放大赛场冲突:选手遗漏炒勺、佩戴玉镯美甲下厨、生熟食材混用砧板……这类充满槽点的“灾难名场面”虽能换来短期流量,却持续透支观众对厨艺竞技专业性的信任。当厨房沦为戏剧舞台,美食仅作烘托道具,节目核心竞争力还剩多少?

灶台上升腾的火焰与烟火气,是竞技厨综直观视觉符号,也是观众追求的下饭感官体验。

破局之道:从“拼阵容”到“拼内容”

竞技厨综能否长久发展,关键在于跳出同质化内卷陷阱。

值得欣慰的是,头部节目已开始探索差异化创作路径。《天才厨人》主打年轻化定位,将厨艺竞技与潮流生活方式结合,镜头风格贴近短视频美食内容;《食神·百厨大战》强化硬核竞技属性,以师徒体系、淘汰赛制造强戏剧张力;《一饭封神》第二季坚守美食文化溯源路线,每期围绕一道特色菜,完整还原食材从田间到灶台的制作全过程。三条差异化赛道、三种创作思路,足以证明行业已经意识到“同题作文”的发展危机。

北师大综艺产业研究专家彭侃表示,当前综艺市场呈现“多赛道错落布局”的竞争格局,各类题材同步发力、互为补充。厨艺竞技综艺作为市场增量品类,发展根基并未动摇,但行业需要从底层节目架构完成革新,不能只停留在环节表面微调。

更深层的破局关键,或许在于向“纪实化创作”转型。与其依靠编剧预设冲突剧本,不如通过合理场景、完善规则自然催生内容。选手间真实产生的互动与反差,远比刻意制造的矛盾更打动人心。说到底,观众想看的不是演员在厨房刻意表演,而是专业厨师在灶台尽情施展技艺。

星厨与素厨同台对决,“下克上”叙事自带戏剧张力,却十分考验节目组纪实把控能力。

结语:红利仍在,但窗口期转瞬即逝

竞技厨综的集中爆火,既是赛道红利的集中兑现,也是模式内卷的提前预警。

红利体现在:美食是大众永恒刚需,“下饭综艺”的观看场景无可替代,线上内容联动线下消费的拓展空间充足。内卷隐患在于:节目模式高度同质化、原创能力匮乏、过度炒作负面话题,正在不断消耗观众耐心。

正如业内从业者所言:“全民爆款的时代已经落幕,但垂类精品的时代才刚刚开启。”竞技厨综若想从“暑期档短期爆款”成长为长线IP,不需要堆砌更多厨师、搭建更大灶台,而是怀揣对美食的敬畏、尊重观众审美,持续深耕内容创新。

观众的判断标准向来清晰:一道菜品究竟是用心现烹,还是预制加热,一眼便能分辨。

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